A unidade curricular assenta no pressuposto de que a escrita literária está intrinsecamente ligada à prática da leitura atenta e crítica. Neste sentido, assume-se que a formação de um escritor passa, antes de mais, pela formação de um leitor exigente e consciente dos procedimentos formais da narrativa. A leitura (entendida como um exercício analítico, atento às escolhas estilísticas, estruturais e narrativas do texto) constitui, assim, uma das ferramentas fundamentais para o desenvolvimento da escrita de ficção.

Docente: João Pedro Vala

Esta unidade curricular propõe uma reflexão crítica sobre as especificidades da não-ficção literária, explorando as suas potencialidades formais, os modos de construção da voz e da subjetividade, bem como as suas implicações éticas. Deste modo, visa oferecer uma visão abrangente da pluralidade de abordagens da não-ficção literária, contribuindo simultaneamente para a construção de uma perspetiva histórica e crítica sobre o desenvolvimento do género.

Docente: Susana Moreira Marques

A ideia fundamental da unidade curricular passa pela pela defesa da poesia como modo de resistir a um mundo homogeneizado, assente numa concepção rígida de identidade. A poesia reconhece e ajuda a viver com a fragmentariedade que caracteriza a vida de cada um — condição de possibilidade para a mesma se constituir memória —, igualmente trabalhando a partir do carácter ficcional das fronteiras: desde as fronteiras geográficas que organizam o mundo numa cartografia, como no que concerne à próprias palavras.

Docente: Maria Brás Ferreira

A unidade curricular centra-se na exploração de práticas literárias que se situam para além dos géneros tradicionais, privilegiando abordagens experimentais, processos de criação abertos e formas de escrita que resultam da associação livre de ideias, materiais e linguagens. A disciplina propõe uma reflexão sobre a expansão do campo literário contemporâneo, abordando o cruzamento entre texto e objeto, bem como as possibilidades do livro enquanto forma de expressão.

Docente: Djaimilia Pereira de Almeida

A unidade curricular visa abrir a participação dos estudante à prática do ensaio como pensamento na relação crítica com textos literários. Partindo da premissa de que a escrita literária é, em si mesma, um acto teórico e crítico, a disciplina explorará as zonas de contacto entre filosofia, ensaio e ficção. O objetivo é fornecer aos estudantes um repertório conceptual que alimente a sua prática, transformando a teoria num laboratório da imaginação.

Docente: Luís Lima

A unidade curricular visa dotar os estudantes de ferramentas práticas e conceptuais para o desenvolvimento de um projeto literário individual. Funcionando como espaço de articulação entre os conteúdos abordados nas restantes unidades curriculares do semestre, esta disciplina centrar-se-á no acompanhamento do processo de escrita de cada estudante, incentivando a definição progressiva de um projeto autoral que constituirá a base do trabalho final do curso.

Docente: Mariano Tomasovic Ribeiro

O conceito de dramaturgia tem vindo a evoluir ao longo do tempo, afastando-se da concepção clássica centrada exclusivamente no estudo e na escrita de textos dramáticos destinados à representação em palco. Nesse sentido, a unidade curricular visa explorar o conceito contemporâneo de dramaturgia e as suas múltiplas dimensões, promover a reflexão crítica sobre os processos de criação nas artes performativas, desenvolver competências de escrita dramática e pensamento dramatúrgico e fomentar o contacto directo com práticas artísticas actuais.

Docente: Cláudia Lucas Chéu

A unidade curricular visa dotar os estudantes de uma compreensão abrangente das poéticas na sua relação com o cinema. Desse modo, a poiesis deverá ser entendida na raiz etimológica como pura habilidade de produzir e não como género literário. Do mesmo modo, a escrita para cinema não deve ser entendida como a composição de um argumento, mas como um modo de ver.

Docente: Alexandra João Martins

A unidade curricular visa dar a conhecer o enquadramento histórico da edição, compreendendo conceitos-chave como imprensa, mercado editorial e livreiro, edição independente, divulgação e recepção crítica, entre outros, desenvolver capacidades para conceber e executar projectos literários, desde a ideia inicial até à sua desejável concretização, aplicando ferramentas básicas de concepção e gestão no contexto da edição, bem como promover um espírito atento e crítico face a edições e publicações nos vários aspectos que as compõem.

Docente: João Concha

A unidade curricular tem como objetivo proporcionar aos estudantes o conjunto plural de práticas que circulam entre a poesia e as artes plásticas. Ao longo do semestre, exploraremos diferentes formas de diálogo entre palavra e imagem, incluindo a descrição poética de obras de arte (ekphrasis), a metáfora visual, a narrativa em sequência e formas híbridas como os poetry comics e a poesia visual.

Docente: André Tecedeiro

A unidade curricular Seminários, lecionada no segundo semestre, consiste num ciclo de encontros com convidados provenientes de diferentes áreas do campo literário e editorial. A disciplina complementa, assim, a formação da pós-graduação, promovendo momentos de diálogo com os intervenientes nas áreas que o curso articula, contribuindo para ampliar a compreensão dos estudantes sobre as práticas, os desafios e as possibilidades da criação literária no contexto contemporâneo.

A unidade curricular centra-se no desenvolvimento, aprofundamento e acompanhamento do projeto literário individual iniciado no primeiro semestre. Partindo dos materiais e das linhas de trabalho já exploradas nas restantes unidades curriculares do curso, os estudantes serão incentivados a consolidar o seu projeto autoral, orientando-o progressivamente para a elaboração do manuscrito final.

Docentes: Mariano Tomasovic Ribeiro e Ederval Fernandes

Alexandra João Martins é Licenciada em Ciências da Comunicação, mestre em Estudos Artísticos pela Universidade do Porto, e doutoranda em Estudos Artísticos na FCSH-Universidade Nova de Lisboa, tendo sido bolseira da FCT. Escreveu para diversas publicações. Colaborou e integrou os comités de seleção dos festivais Curtas Vila do Conde e Porto/Post/Doc. Em 2017, foi selecionada para o Talent Press Rio e, em 2018, comissariou a exposição Como o Sol/Como a Noite, com o apoio da Fundação Calouste Gulbenkian, no âmbito da retrospetiva dedicada a António Reis e Margarida Cordeiro no Porto/Post/Doc.

André Tecedeiro (1979) é poeta, dramaturgo e artista plástico. Vive em Lisboa. Formou-se em Escultura e Pintura pela Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, tem mestrado em Artes Visuais Intermédia pela Universidade de Évora e estudou Psicologia na Universidade de Lisboa. Realizou mais de cinquenta exposições e foi nomeado para diversos prémios. A sua poesia está reunida em A axila de Egon Schiele (Porto Editora, 2020). A sua obra tem sido apresentada em espaços como o Teatro Nacional D. Maria II. Desenvolve ainda formação nas áreas de Diversidade, Equidade e Inclusão.

Cláudia Lucas Chéu (1978) é escritora, poeta e dramaturga. Cronista do Expresso e contista no Público, é também docente na Universidade de Évora. A sua obra atravessa o teatro, a poesia, a ficção e o ensaio, com títulos como Glória ou Como Penélope Morreu de Tédio (2011), Nojo (2014), Pornographia (2016), Aqueles Que Vão Morrer (2018) e Confissão (2020), este semifinalista do Prémio Oceanos. Publicou ainda Orlando – Tratado sobre a Dignidade Humana (2022), integrado no Plano Nacional de Leitura. Em 2023, venceu a residência literária Camões — Maputo. Em 2025, lançou Escrevo por Vingança à Morte e, mais recentemente, Malparidos e Fazer festas por entre as grades.

Djaimilia Pereira de Almeida (1982) é autora de vários livros, entre os quais Luanda, Lisboa, Paraíso, As Telefones, Três Histórias de Esquecimento, Ferry e Toda a Ferida É Uma Beleza, vencedor do Grande Prémio de Romance e Novela APE/DGLAB 2024. Os seus livros e ensaios receberam vários prémios, incluindo o Prémio Oceanos, e estão traduzidos em dez línguas. Em 2023, Djaimilia recebeu o Prémio FLUL Alumni, atribuído pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde se doutorou. Em 2025, recebeu o Prémio Vergílio Ferreira, atribuído pela Universidade de Évora, pelo conjunto da sua obra literária. Ensinou na New York University. Escreve na Quatro Cinco Um e no Observador. Nasceu em Luanda.

Ederval Fernandes (1985) nasceu em Feira de Santana, Brasil. É poeta, professor de português e doutorando em Estudos Portugueses na Universidade Nova de Lisboa. Tem uma Licenciatura em Letras Vernáculas da Universidade Estadual de Feira de Santana (UEFS), onde foi bolsista de Iniciação Científica no projeto Imagens Urbanas na Literatura Brasileira. Publicou O livro conta corrente (2015) e Novas ofertas de emprego para Ederval Fernandes (2018; edição em Portugal pela Não Edições, 2021). A sua poesia, marcada pela atenção ao som da língua e à experiência sensível da palavra, tem presença em revistas e jornais do Brasil e de Portugal.

João Concha (1980) é editor da Não (edições). Licenciado em Arquitectura pela Universidade de Lisboa, concluiu, em 2006, o curso de Ilustração no Centro de Imagens e Técnicas Narrativas da Fundação Calouste Gulbenkian. Neste âmbito, tem colaborado com várias editoras e publicações colectivas. Recebeu a Medalha de Ouro no Picture Book Show, em 2017, atribuída pela revista americana 3×3. Realiza exposições individuais e colectivas do seu trabalho desde 2007. Em 2013, fundou a não (edições), uma das mais consistentes editoras independentes de poesia em Portugal. Num catálogo organizado por colecções, encontramos vários autores nacionais e estrangeiros. Em 2024, obteve uma Bolsa de Criação Literária da DGLAB.

João Pedro Vala (1990) nasceu em Lisboa. É licenciado em Gestão e doutorado em Teoria da Literatura pela Universidade de Lisboa, com uma tese sobre Marcel Proust na Universidade de Chicago. Grande Turismo (2022), finalista do Prémio Fundação Eça de Queirós, é o seu romance de estreia, a que se seguiu Campo Pequeno. Foi o primeiro distinguido, em 2025, com o Prémio Wook, por esse último romance.

Luís Lima é Doutorado em Filosofia – especialidade de Estética –, pela FCS/ Universidade Nova de Lisboa, como bolseiro de doutoramento da Fundação Calouste Gulbenkian para uma co-tutela em Paris IV – Sorbonne, no departamento de Literatura. Bolseiro da FCT no mestrado em Comunicação, Cultura Contemporânea e Novas Tecnologias pela mesma universidade. Formou-se em Ciências da Comunicação com uma tese sobre os condicionamentos mútuos entre crítica e arte. Colaborou como jornalista em diversas publicações (Volta ao Mundo, Revista National Geographic, Arte Ibérica, Arte Capital, etc.). É director-fundador, desde Abril de 2023, da Escola das Artes da Universidade Autónoma de Lisboa (UAL). É Professor Associado na UAL e docente convidado na Escola Superior de Design (ESD) do IPCA e lecciona nestas instituições, entre outras UC’s, Teorias da Imagem, Escrita Criativa, Comunicação e Digital Storytelling, Cibercultura. É investigador no LabCom (Comunicação e Artes) e colaborador no CEAA (Arte e Estudos Críticos) e no núcleo de Investigação em Comunicação Nip.Com, na UAL. É membro, desde 2016, da Comissão Científica da CONFIA – Conferência Internacional de Ilustração e Animação no âmbito do Mestrado em Ilustração e Animação da ESD do IPCA. Integra, desde 2018, a Comissão de Selecção do festival de cinema Porto/Post/Doc. Trabalha como tradutor freelancer no campo do pensamento estético e literário contemporâneo (Gilles Deleuze, Jacques Rancière, Georges Didi-Huberman, François Truffaut, Bernard Stiegler, Marie-José Mondzain, Paul Éluard, Pierre Klossowski, Ghérasim Luca, etc.).

Maria Brás Ferreira (1998) é uma escritora e poeta doutoranda em Estudos Portugueses na NOVA FCSH, com bolsa da FCT, desenvolvendo um projeto sobre Agustina Bessa-Luís e Manoel de Oliveira a partir do conceito de melancolia. Licenciada e mestre pela mesma instituição, defendeu a tese “Modos de Cindir para Continuar. Uma leitura de A Noite e o Riso e Estação, de Nuno Bragança”. Publicou os livros de poesia Hidrogénio (2020), Rasura (2021) e Penhasco (2025). Recebeu uma bolsa de criação literária da DGLAB. É editora da revista Lote e colabora como crítica no Observador e na revista Umbigo.

Mariano Tomasovic (1993) é escritor, editor e tradutor literário. Cresceu entre a Argentina e Portugal e vive em Lisboa, onde coedita a revista Limoeiro Real. Tem mestrado em Jornalismo pela Universidade de Örebro. Publicou poesia, crónicas e contos em meios nacionais e latino-americanos. Foi vencedor do Prémio Novos Talentos FNAC (2018) e integrou a Mostra Nacional de Jovens Criadores do IPDJ (2019). Em 2025, recebeu o Grande Prémio Banco Provincia de Literatura na Argentina. É autor do livro de microficções Bartlebyana (2020) e do romance Lo que no vuelve (2025). Escreve em espanhol e português.

Susana Moreira Marques (1976) é autora dos livros de não-ficção literária Agora e na hora da nossa morte (traduzido para inglês, francês e espanhol), Quanto tempo tem um dia, Lenços pretos, chapéus de palha e brincos de ouro, Terceiro andar sem elevador e ainda O quarto, um livro para a infância. O seu trabalho tem sido publicado em revistas como Granta, Tin House e Literary Hub, e em meios como Público, Jornal de Negócios e BBC World Service. Foi cronista na Antena 1 e no jornal Mensagem. É coeditora da revista de não-ficção literária Mamute.